Expresionismo y Nosferatu (1922)

En marzo de 4, 1922, F.W. Murnau lanzado Nosferatu (1922). Nosferatu (affilaite link) era la adaptación del de Murnau Drácula novela de Bram Stoker. Murnau se olvidó de comprar los derechos para filmar la historia de la herencia de Stoker, que casi llevó a esta película que se perdió para filmar espectadores.

La viuda de Stoker demandó con éxito a Murnau y la compañía cinematográfica alemana que produjo la película. El juez alemán ordenó a todas las copias de la película destruida. Afortunadamente para los historiadores del cine y aficionados, varios institutos de películas, incluido el grupo de Cine Francés mantienen copias que no fueron destruidos. Las huellas fueron descubiertas más tarde y estudiosos del cine comenzaron a estudiar la película en la década de 1960.

Estudiosos del cine dio a la película una revisión ásperos en la década de 1960 las revistas de cine que he leído en la Cine de la Base de datos de la linterna sitio. La mayoría de los comentaristas afirmaron que la película estaba revuelto y descuidado. Dificultades tecnológicas pueden ser responsables de estas críticas.

Películas americanas fueron fusilados en cualquiera 16 o 24 pies por segundo. Proyectores se crearon para mostrar películas en estas dos velocidades. Sin embargo, El cine alemán de la década de 1920, normalmente se rodaron en 18 pies por segundo. Antes de la restauración moderna, estas películas no pudieron ser examinados a la velocidad que las películas fueron rodadas originalmente. Las películas ya sea aparecieron apresurado porque estaban siendo mostradas en 24 pies por segundo o miraban lento y entrecortado en 16 pies por segundo.

Este hecho es importante porque Murnau utilizó aceleró material de archivo para mostrar el Conde Orlock de, del Nosferatu, súper habilidades humanas. Murnau también utilizó el diseño de conjunto común que esperamos en el expresionismo alemán. Vemos un montón de puertas y ventanas en arco, muchas escaleras y marcado, espacios vacíos.

Primero vemos Orlock se disfrazó como el conductor del carro, que se llevará a Hutter a su castillo. Después de que él recoge Hutter, vemos a acelerar el carro tirado por caballos hasta la colina más rápido que cualquier coche deportivo podría viajar. El espectador se dio un indicio de que el poder de Orlock se está ejerciendo para lograr esta velocidad imposible del carro.

Más tarde, vemos Orlock cargar su ataúd y otros tres en la parte posterior de un carro. Él lleva cada ataúd por él mismo y lo coloca en un carro. La colocación se produce a una velocidad que el humano promedio sólo podía hacerlo con las manos vacías y en funcionamiento. Orlock es caminar a esta velocidad.

Uso de Murnau de movimiento acelerado sería copiado por Paul Leni, cuando trajo el expresionismo alemán a las producciones americanas como El gato y el canario (1927).

Después de ver la versión restaurada de esta película en Netflix, Creo que la mayoría de las críticas de esta película eran injustas. La película corre alrededor 82 minutos y se ve a la velocidad adecuada con el teñido de la película original. Yo estaba mucho más impresionado con la película que la primera vez que lo vi. Si usted es un fanático del expresionismo alemán, Yo recomendaría esta versión antes de pasar juicio sobre la película.

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